lunes, 5 de noviembre de 2012

Más allá.. el horizonte.

"Las pinturas de Marino componen una secuencia de impactos interiores que se traducen en paisajes desiertos en los que la atmósfera disuelve el horizonte en un éter enigmático que alienta a buscar respuesta" Agustín Laguna (El Mundo)



Fin del camino





Buscando un camino.





Niebla en el jardín




Paisaje con brisa





Tarde torcida





Punto de partida





Horizonte brumoso

domingo, 4 de noviembre de 2012

Acostumbrado a los grandes formatos

Me ha llamado la atención esta fotografía del pintor Lucien Freud.
Un pequeño lienzo casi del tamaño de una postal para el retrato de la Reina Isabel II.

Esta pintura fue tachada de insultante por buena parte de la opinión pública británica pero al mismo tiempo es considerado el mejor retrato de un monarca que se haya hecho desde Goya. 

Podeis ver la obra aquí

Pintando "Queen Elisabeth II" en 2001

Edward Hopper, el arte de lo cotidiano

Autor de una obra ligada al instante en la vida del personaje, a la fotografía y a la literatura del siglo XX, Edward Hopper (Nyack, 1882-Nueva York, 1967) es el gran ilustrador de la vida cotidiana en Estados Unidos.

En el fondo hay una cierta frialdad, sus personajes parecen estar posando formando parte de una escenografía. Pero a pesar de todo la muestra fue como un caramelo agradable de saborear.

Podeis ver la muestra aquí: Museo Tyssen de Madrid


Edward Hopper, "sensualidad y desolación
en lo cotidiano" definen su obra.

Barjola y su museo en Gijón



El Museo Barjola en Gijón, posee la más importante colección pública y permanente de obras del pintor extremeño Juan Barjola, maestro indiscutible del expresionismo figurativo del pasado siglo en España.
Una capilla Barroca de 1676 rehabilitada da lugar a una luminosa y diáfana nave con espacios interrelacionados entre si todos ellos iluminados por la presencia de un espléndido lucenario.

Un auténtico manjar asturiano, no deberías pasar por Gijón sin saborearlo.


Drama y monstruosidad. Su obra ha sido relacionada con la denominada
Nueva figuración de orientación política y social.

Cuando la pintura rinde homenaje a la música


Desde que comenzó el presente año el Aula de Cultura La Venencia, de Santander, rinde homenaje al inolvidable músico cántabro Ataúlfo Argenta, del que en 2013 se cumplirá un siglo de su nacimiento. 

Para tal fin se ha solicitado a diversos artistas plásticos de la comunidad autónoma que aporten dos obras dedicadas a él. Hasta el momento se habían presentado públicamente las piezas de Indalecio Sobrino, Gloria Torner, Roberto Orallo, Sara Huete y Guido Velasco. Y ayer se descubrieron dos más, las que ha realizado Faustino Cuevas.


De las próximas, hasta que finalice 2012, se encargarán Pedro Sobrado, Mercedes R. Elvira, José Gómez, Juan Ignacio Goitia y Manuel Barrigón. Una nómina, salta a la vista, de excelentes creadores.



Ataulfo Argenta (1913-1958)
Fotografía del Diario Montañes

Carlos Marino, Carmen Carrión, José Gómez, Francisco Diaz,
José Maria Wamba, Dolores Flores y Anna Murray 

David Hockney, la luz más Pop


El Museo Guggeheim Bilbao puso de manifiesto la importancia del paisaje en la trayectoria artística de David Hockney.
Pinturas al óleo, dibujos, dibujos realizados con iPad, cuadernos de bocetos y vídeos digitales nos mostraron el universo creativo de un artista ajeno a movimientos y que esta más alla del bien y del mal.


Todo un espectáculo de luz y "calor".
Podeis ver el video de la exposción aquí




Paul McCarthy : " The Box"

Con Paul McCarthy"The Box", la Neue Nationalgalerie de Berlin revela una de las obras fundamentales de este artista: una caja de madera de gran tamaño, en la que McCarthy ha construido su estudio completo, es decir, el escenario de su creatividad y la producción de sus obras.
La instalación parece exteriormente una gran caja de madera, discreta y sencilla, pero dentro se aloja una impresionante variedad de cosas que hacen referencia a su proceso creativo.

Más de 3.000 objetos entre mesas, herramientas, equipos, cajas están inclinadas 90º en un solo bloque. Debido a la rotación, se convierte en una experiencia espacial casi surrealista.



Una caja de madera de 6x16x4 m reproduce
a la perfección su estudio en la actualidad ( pero de lado) ;) 



Willem de Kooning- ¡ Pelos de punta !


El Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) dedicó por primera vez una exposición a Willem de Kooning (1904-1997), icono del expresionismo abstracto, en la que reunió unas doscientas obras del que fue uno de los pintores más destacados y prolíficos del siglo XX. Y nos mostró el esplendor y declive de un artista con el cual termina el período de la llamada, “pintura moderna”.

De lo mejor que he visto. Para poner los pelos de punta.


Willem de Kooning, maestro del expresionismo abstracto

viernes, 2 de noviembre de 2012

Baselitz y su mundo al revés


El Museo Guggeheim Bilbao expone sus últimas adquisiciones, una serie de pinturas del alemán Georg Baselitz. La Sra. Lenin y el Ruiseñor, que refleja una irónica y divertida visión sobre el régimen soviético que dominó la Europa del Este durante casi cincuenta años.
"Mis composiciones del revés fueron en realidad el resulta­do de un largo proceso para intentar subvertir el orden normal de los pintores... A fin de cuentas, la provocación es la regla general de la historia de la pintura".
¿Pinta del revés o cuelga sus obras invertidas? Sea lo que sea sigue siendo un cocktail explosivo de plasticidad, fuerza, rebeldía y entusiasmo.

¡Disfruten!
Le tachan de neoexresionista.
Pintura figurativa, fuerte y provocativa.